Séminaires 2025-2026

Bloc A - Théorie et méthodologie

Automne 2025

HAR9201 – Que veut l'histoire de l'art ? Écriture (et perspectives) pour la discipline
Professeur Dominic Hardy
Mardi/Mardi 14h-17h
Université du Québec à Montréal
Langue(s) d'enseignement : Français et anglais
Langue(s) de discussion : Français et anglais, au libre choix de chacun·e

Le titre de ce séminaire, clin d'œil au livre Que veulent les images ? de WJT Mitchell (2004), indique le thème que je propose d'aborder. Il s'agira de réfléchir aux moyens par lesquels l'histoire de l'art serait, d'une certaine manière, « consciente » d'elle-même, afin de considérer de manière critique les constructions narratives qu'elle privilégie. Nous considérerons l'imagination historique, une dimension complexe dans laquelle l'acte de fabrication L'histoire de l'art prend forme et sens, à la fois dans (et souvent autour de) la discipline ainsi que dans les approches que l'on envisage en tant qu'historien de l'art.

Le séminaire se concentrera sur le croisement des préoccupations de recherche des participants avec deux axes principaux : le premier, consacré à la formation des structures narratives que nous utilisons en histoire de l'art, s'articulera avec le second, qui permettra de se concentrer sur les mutations que connaît la discipline sous l'impulsion de certaines approches interdisciplinaires (voire indisciplinaires) aux effets épistémologiques remarquables. Autrement dit, ce croisement nous permettra de revenir sur :

  • Ce que voulait l'histoire de l'art : une révision qui puisse être abordée à travers une séquence d'approches historiques qui ont marqué l'émergence et la définition de la discipline depuis le XVIIIe siècle, notamment dans le contexte du renouvellement historiographique que la discipline a récemment connu à l'aide d'études que l'on pourrait dire emblématiques d'une certaine volonté de se réapproprier (ou de réimaginer ?) certaines figures complexes de l'histoire de la discipline (on pense aux retours récents à l'histoire de la discipline)
  • Ce que l'histoire de l'art voudra : les formes et les figures narratives investies par les historiens de l'art nous intéresseront dans la mesure où elles s'adaptent à des formes de textualité très diverses (la notice critique, l'article scientifique, la monographie, l'exposition et la collection muséale), susceptibles à leur tour d'être modifiées au gré des transformations technologiques qui en constituent les conditions d'émergence et de « lecture ». Cette étude des dispositifs et des structures spatiales cadrera notre réflexion sur les multiples « tournants » théoriques que la discipline a connus au XXe siècle (selon les modèles muséologiques, l'histoire sociale, les études culturelles, les études postcoloniales, décoloniales et féministes notamment).

Le séminaire sera un lieu de réflexion collaborative visant à comprendre comment les fondements actuels de notre discipline nous permettent de situer nos propres actions en tant qu’historiens de l’art, tout en tenant compte de la construction théorique de notre position dans l’imaginaire des récits historiques que nous menons en relation avec les arts visuels.

Bibliographie

William Kentridge, Six Drawing Lessons, Centre des sciences humaines Mahindra, Université Harvard, 2012. YouTube               

Frank Ankersmit, Ewa Domanska et Hans Kellener (sous la réal.), Re-figuring Hayden White, Stanford (Californie), Stanford University Press, 2009.

Michael Baxandall, Patterns of Intention. On the Historical Explanation of Pictures, Presses universitaires de Yale, 1987.                           

Stefan Berger et Chris Lorenz (sous la réal.), The Contexted Nation. Ethnicity, Class, Religion and Gender in National Histories, Basingstoke (Royaume-Uni) et New York, Palgrave Macmillan, 2008

R.G. Collingwood, The Idea of History, Oxford University Press, 1946 (rév. 1994).

Jonathan Crary, Suspensions of perception. Attention, Spectacle and Modern Culture, Cambridge (États-Unis) et Londres, MIT Press, 2001 (1999).

Whitney Davis, « Winckelmann divided : mourning the death of art history », Donald Preziosi (sous la dir.), The Art of Art History, Oxford et New York, Oxford University Press, 1998, p. 40-51.

Monika Kin Gagnon et Richard Fung (sous la réal.), Territoires et Trajectoires. 14 dialogues art et constructions raciales, culturelles et identitaires, Montréal, Éditions Artextes/Prendre Parole, 2006, p. 133-150.

Michael Ann Holly, The Melancholy Art, Princeton, Presses universitaires de Princeton, 2013, 194 p.

Kristina Huneault et Janice Anderson, Rethinking Professionalism. Women and Art in Canada 1850-1970, Montréal, Presses universitaires McGill-Queens, 2012.

Heather Igliolorte, Brenda Croft et Steve Luft (sous la réal.), Decolonize Me, Décolonisez-moi, Ottawa, Galerie d'art d'Ottawa, 2012.

Margaret Iverson et Stephen Melville, Writing Art History, Disciplinary Departures, Chicago, Presses de l'Université de Chicago, 2010, 243 p.

Amelia Jones, Postmodernism and the en-gendering of Marcel Duchamp, Cambridge, Cambridge University Press, 1995.   

Johanne Lamoureux, « Seeing through art history. Showing scars of legibility », dans Donald Preziosi, In the Aftermath of Art. Ethics, Aesthetics, Politics, Londres et New York, Routledge, p. 131-154 .

Elizabeth C. Mansfield (sous la réal.), Making Art History. A Changing Discipline and itds Institutions, New York et Londres, Routledge, 2007, 274 p.

WJT Mitchell, What do Pictures Want? The Lives and Loves of Images, Presses de l'Université de Chicago, 2003.

Keith Moxey, Le temps visuel. L'image dans l'histoire, Paris, Les presses du réel, 2016, 238 p.

Mark Salber Phillips, On Historical Distance, Presses universitaires de Yale, 2013, 297 p.

Alex Potts, Flesh and the Ideal. Winckelmann and the Origins of Art History, New Haven et Londres, Yale University Press, 1994.

Donald Preziosi, The Art of Art History : A Critical Anthology, Oxford et New York, Oxford University Press, 1998.

Jane Wark, Radical Gestures : Feminism and Performance Art in North America, Montréal, Presses universitaires McGill-Queens, 2006.

Hayden White, Metahistory. The historical imagination in nineteenth-century Europe, Baltimore et Londres, Johns Hopkins University Press, 2014 [1973], 480 p.

Hayden White, The Content of the Form. Narrative Discourse and Historical Representation, Baltimore et Londres, Johns Hopkins University Press, 1990, 264 p.

Hiver 2026

ARTH809 - L'histoire de l'art et ses méthodologies : Théorie et méthodes de l'histoire de l'art : Artistes et méthodes d'archivage
Prof. Gabby Moser
Mercredi 10h-13h
Université Concordia
Langue(s) d'enseignement : Anglais
Langue(s) de discussion : anglais

Ce séminaire examine les archives en tant que lieu de conflit qui remet en question tout sens statique du soi, de l'identité nationale ou de l'histoire coloniale comme étant continue et déjà complète, en se demandant comment des récits d'histoire de l'art opposés émergent de la rencontre avec les mêmes documents, images et objets. De quoi les archives peuvent-elles se souvenir et qu'oublient-elles ? Qu'est-ce que les archives nous apprennent sur les cultures et les contextes dans lesquels elles sont amassées ? Quels sont les imaginaires provoqués dans les espaces des collections d'archives ? Quelles obligations éthiques lient l'auteur de l'histoire de l'art à son (ses) sujet(s) ?

Partant du concept fondateur d'Ariella Aïsha Azoulay d“”histoire potentielle", le cours invite les étudiants à examiner le rôle crucial que les artistes, les historiens de l'art et les conservateurs ont joué en intervenant dans les archives et en construisant des contre-archives. Pour ce faire, il examine des textes théoriques et philosophiques clés sur les archives - tirés de la philosophie, des études muséales, des études sur le genre et le féminisme, de l'histoire, de l'histoire de l'art, de la psychanalyse et de la théorie queer - tout en offrant la possibilité d'acquérir une expérience pratique dans des archives du monde réel. De cette manière, le cours espère ouvrir le binaire problématique de la théorie et de la pratique pour aider les étudiants à formuler des questions de recherche et à utiliser des techniques d'interprétation qui sont à la fois théoriques et stratégiques. En particulier, les étudiants développeront un vocabulaire pour réfléchir à la méthodologie de recherche et définir leurs archives de recherche. Cela implique de sélectionner et de travailler avec des archives locales, artistiques et numériques pour étudier la manière dont les documents visuels et écrits peuvent provoquer une compréhension plus profonde du sujet et de l'objet de leur recherche, de leur investissement personnel dans les questions qu'ils posent et de ce qui est en jeu dans leurs pratiques d'archivage.

Bibliographie

Bloc B – Questions et thématiques

Automne 2025

ARTH 805 – Examen critique du contexte artistique : exploration de la périphérie. Atelier-séminaire sur les méthodes para-académiques.
Professeure Rebecca Duclos
Jeudi 14h45-17h45
Université Concordia
Langue(s) d'enseignement : Anglais
Langue(s) de discussion : anglais

Cet atelier-séminaire expose et explore des méthodes de recherche qui ne sont pas toujours associées à l'analyse académique ou scientifique, mais qui prédominent dans la vie quotidienne et la pratique créative. Quels concepts ont séparé et hiérarchisé certaines méthodes comme « acceptables » par rapport à d'autres dans la sphère académique ? En approfondissant cette question, nous nous ouvrons à la question suivante : l'intuition et l'improvisation peuvent-elles être considérées comme des méthodes ? Le hasard a-t-il une place dans la recherche ? Quelles sont les formes audacieuses de subjectivité scientifique ? Existe-t-il d'autres moyens de trouver une « voix » à travers des pratiques d'écriture expérimentales ? S'agissant d'un atelier-séminaire hybride, nous ne nous contenterons pas de lire et d'analyser une riche sélection de ces méthodes para-académiques, mais nous les testerons activement en pratique ensemble. Nous explorerons des concepts et des méthodes tels que la parataxe, le balayage inconscient, la digression, le rêve lucide, les opérations aléatoires, l'improvisation, la composition collective, la dérive, le détournement et le copiste. Les présentations des participants viseront spécifiquement à décrire subjectivement une méthode choisie, impliquant un engagement personnel, et à analyser de manière critique son fonctionnement et son impact sur le participant. Cette analyse s'inspirera intentionnellement de contextes extérieurs au monde de l'art, tels que les neurosciences, la psychologie, la poésie, la philosophie, l'anthropologie, l'écologie, les études urbaines, la théorie littéraire, la bibliothéconomie, les études autochtones, etc. Les étudiants sont encouragés à placer leurs questions et orientations de recherche au cœur de ce séminaire, mais aussi à être ouverts à l'échange d'idées et d'approches, tant personnelles que celles des autres, afin de dégager de nouvelles perspectives sur les projets en cours.

Bibliographie

Ball, J. Sleep, Death’s Brother. Brooklyn : Pioneer Works, 2017.

Bell Farrell, C. “Curating as a Divining Process,” dans Technologies of Intuition édité par Jennifer Fisher. Toronto : YYZ Books, 2006.

Benjamin, W. “Unpacking My Library,” dans Illuminations: essays and reflections, édité par Hannah Arendt. New York : Livres Schocken, 1968.

Brecht, G. Chance-Imagery. New York: A Great Bear Pamphlet, 1966.

Burroughs, W.S. and Gysin, B. “The Cut-Up Method,” dans The Third Mind. New York : Viking Press, 1978.   

de Certeau, M. “Trajectories, Tactics, and Rhetorics,” dans The Practice of Everyday Life. Berkeley : Presses de l'Université de Californie, 1984.

Debord, G. “Theory of the Derive,” dans Situationist International Anthology, édité par Ken Knabb. Californie, PM Press, 1994.

Diderot, D. “The Salons” and “Fragonard,” dans Selected Writings on Art & Literature. Londres : Penquin Books, 1994.

Ehrenzweig, A. “Unconscious Scanning,” dans The Hidden Order of Art: a study in the psychology of artistic imagination. Berkeley : Presses de l'Université de Californie, 1967.

Jencks, C., Silver, N. “An Adhocist Manifesto,” in Adhocism: The Case for Improvisation. Cambridge, Massachusetts : MIT Press, 2013.

Manguel, A. “The Library as Chance,” dans The Library at Night, Toronto : Knopf Canada, 2006.

Merleau-Ponty, M. “Experience and Objective Thought,” dans Phenomenology of Perception. Londres : Routledge, 2002.

Morris, R. “Notes on Sculpture 4: Beyond Objects.” dans Continuous Project Altered Daily: the writings of Robert Morris, Cambridge Mass: MIT Press, 1995.

Murray Schafer, R. “Perception,” dans Our Sonic Environment and the Soundscape: the tuning of the world. Rochester VT : Destiny Books, 1994.

Perec, G.  An attempt at Exhausting a Place in Paris. New York : DAP, 2010

Robertson, L. The Apothecary. Toronto : Book*hug, 2007.

Sartre, J-P. “The Irreal Object,” dans The Imaginary: a phenomenological psychology of the imagination. Londres : Routledge, 2010.

Smithson, R. “The Artist as Site Seer or A Dintorphic Essay,” in Robert Smithson, les Écrits Collectés édité par Jack Flam. Berkeley : University of California Press, 1996.

Taussig, M. Fieldwork Notebooks. Berlin : Hatje Cantz Verlag GmbH & Co. KG, 2011.

Vaneigem, R. “Creativity, Spontaneity and Poetry,” dans The Revolution of Everyday Life, Londres, Rebel Press, 1967.

Unauthored. “Detournement as Negation and Prelude,” in Situationist International Anthology, édité par Ken Knabb. Californie, PM Press, 1994.

HAR 7002 – « Paysages-catastrophes » : le paysage au prisme du désastre (16e-21e s.)
Professeur Denis Ribouillault
Mercredi 9h-12h
Université de Montréal
Langue(s) d'enseignement : Français
Langue(s) de discussion : Français et anglais

Le séminaire entend interroger les notions de paysage et de catastrophe sur le plan conceptuel, historique et surtout artistique. Catastrophes climatiques et naturelles, désastres de la guerre, apocalypses de tous genres, contaminations et pandémies, dystopies bien réelles : ces fléaux ont marqué l'histoire des représentations du paysage. Ils s'engagent à une autre manière de penser, de percevoir et de ressentir les bouleversements naturels et humains, depuis l'angoisse « catastrophiste » face à l'imminence de nouveaux désastres et l'espoir générationnel d'un nouveau « soi » apporté à nos paysages, à la méditation sur les ruines, à la fois terrifiantes et paradoxalement magnifiques, en passant par la construction politique et idéologique du paysage et le processus souvent observé d'effacement et d'invisibilisation qu'il permet.

Le séminaire s'appuiera sur des travaux menés ces trois dernières années au sein d'un projet de recherche international (G3 de la francophonie) et sera l'occasion d'explorer sur plusieurs siècles, souvent à partir de cas d'études ou de textes importants, l'historiographie sur le paysage et ses théories, dans une perspective largement intermédiale et pluridisciplinaire (incluant notamment les catastrophes, les études éco-critiques et de genre, l'histoire de l'architecture et de l'urbanisme, l'histoire de l'art environnemental, la géographie, l'histoire du paysage et des jardins, etc.). Des spécialistes seront invités et interviendront tout au long du séminaire.

Bibliographie

NB : Il s'agit d'une bibliographie indicative et non pas la bibliographie finale pour le séminaire.

Annan, David, Catastrophe : The End of the Cinema ?, New York, Bounty Books, 1975

Aubert, Gauthier & Provost, Georges, éd., Rennes 1720 : l'incendie, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2020

Baer, Ulrich, Spectral Evidence : The Photography of Trauma,Cambridge, mit Press, 2005

Bankoff, Greg, Lübken, Uwe & Sand, Jordan, éd., Flammable Cities : Urban Conflagration and the Making of the Modern World, Madison, Presses de l'Université du Wisconsin, 2012 

Bégin, Richard, « D'un sublime post-apocalyptique : 28 jours plus tard et les figures du présentisme », dans Philosophie et cinéma, éd. Jean-Louis Déotte, Paris, L'Harmattan, 2011, p. 13-34

—, « Dans la douleur des autres : désastre, mobilité et culture numérique », Appareil, XV, 2015, http://appareil.revues.org/1259

—, Habib, André & Gervais, Bertrand, éd., « L'imaginaire des ruines », Protée, XXXV/2, 2007

Bensa, Alban & Fassin, Éric, « Les sciences sociales face à l'événement », Terrain, XXXVIII, 2002, p. 5-20

Bentmann, Reinhard et Müller, Michael, La Villa comme architecture de domination, Paris, Mardaga, 1975

Bergel, Pierre & Milliot Vincent, éd., La Ville en ébullition : sociétés urbaines à l'épreuve, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2014

Berger, James, After the End : Representations of Post-Apocalypse, Minneapolis, Presses de l'Université du Minnesota, 1999

Berlioz, Jacques, Catastrophes naturelles et calamités au Moyen Âge, Florence, Micrologus, 1998

Blanc, Jan, « La Calabre, terre sublime ? Sir William Hamilton et les séismes de Calabre de 1783–1784 », dans Le Voyage à Crotone : découvrez la Calabre de l'Antiquité à nos jours, éd. Lorenz Baumer, Patricia Birchler Emery & Matteo Campagnolo, Berne, Peter Lang, 2014, p. 89-98.

—, « Sensible Natures : Allart van Everdingen and the Tradition of Sublime Landscape in 17th-Century Dutch Painting », Journal of the Historians of Netherlandish Art, VIII, 2, 2016, https://jhna.org/articles/allart-van-everdingen-tradition-sublime-landscape-seventeenth-century-dutch-painting/ 

Boscoboinik, Andrea, Le Processus catastrophe : vulnérabilités, discours, réponses, Zurich, Lit Verlag, 2009

Broderick, Mick, Nuclear Movies : A Critical Analysis and Filmography of International Feature Length Films Dealing with Experimentation, Aliens, Terrorism, Holocaust and other Disaster Scenarios, 1914-1989, Jefferson, McFarland & Co., 1991

—, éd., Hibakusha Cinema : Hiroshima, Nagasaki, and the Nuclear Image in Japanese Film, Londres, Routledge, 2009

— & Traverso, Antonio, éd., Interrogating Trauma, Arts & Media Responses to Collective Suffering, Londres, Routledge, 2010

Brunon, Hervé, « Figurer le tumulte du monde : peinture et météorologie à la Renaissance », dans L'Art de la Renaissance entre science et magie, éd. Philippe Morel, Paris, Somogy, 2006, p. 357-383

Butters, Suzie, « The Medici Dukes, Comandati and Pratolino : Forced Labour in Renaissance Florence », dans Communes and Despots in Late Medieval and Renaissance Italy, éd. John E. Law et Bernadette Paton, Farnham, Ashgate, 2010, p. 249-271

Caruth, Cathy, Unclaimed Experience : Trauma, Narrative, and History, Baltimore, Johns Hopkins University Press, 1996

Clavandier, Gaëlle, Collectif La Mort : pour une sociologie des catastrophes, Paris, cnrs Éditions, 2004

—, « Un retour sur la catastrophe : nouveau regard, nouvel objet pour l'anthropologue », Le Portique, XXII, 2009, https://journals.openedition.org/leportique/2073

Cooter, Roger et Luckin, Bill, Accidents in History : Injuries, Fatalities and Social Relations, Amsterdam, Rhode Island, 1997

Costa Lima, Madalena & Neto, Maria João Baptista, « Two Historical Disasters : The Great Fire of London and the 1755 Lisbon Earthquake — Repercussions in the Artistic Heritage and Attitudes of Rehabilitation », Conservar Património, XXV/1, 2017, p. 37-41

Crook, Tom et Esbester, Mike, Governing Risks in Modern Britain : Danger, Safety and Accidents, c. 1800-2000, Londres, Palgrave Macmillan, 2016

Culot, Maurice, Hennaut, Éric, Demanet, Marie & Mierop, Caroline, Le Bombardement de Bruxelles par Louis XIV et la reconstruction qui s'en suivit, 1695-1700, Bruxelles, aam, 1998 

Dao, Quoc-Hy, Herold, Christian & Peduzzi, Pascal, « Mapping Disastrous Natural Hazards Using Global Datasets », Natural Hazards, XXXV/2, 2005, p. 265-289

Dixon, Wheeler Winston, Disaster and Memory, New York, Columbia University Press, 1999

—, Visions of the Apocalypse : Spectacles of Destruction in American Cinema, Londres, Wallflower, 2003

Edensor, Tim, Industrial Ruins : Space, Aesthetics and Materiality, Oxford, Berg, 2005

Engels, David, Martens, Didier & Wilkin, Alexis, éd., La Destruction dans l'histoire : pratiques et discours, Bruxelles, Peter Lang, 2013

Estelmann, Frank & Peyroles, Aurore, éd., Villes en guerre au XIXe siècle : l'urbanité moderne à l'épreuve du conflit. Expériences, représentations, imaginaires, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2021.

Fairchild Ruggles, D., éd., Sound and Scent in the Garden, Washington, Dumbarton Oaks, 2017

Farge, Arlette, « Penser et définir l'événement en histoire : approche des situations et des acteurs sociaux », Terrain : anthropologie & sciences humaines, XXXVIII, 2002, p. 67-78

Farrell, Kirby, Post-Traumatic Culture, Baltimore, Johns Hopkins University Press, 1998

Favier, René & Granet-Abisset, Anne-Marie, éd., Récits et représentations des catastrophes depuis l'Antiquité, Grenoble, cnrs-msh-Alpes, 2005.

Ferrier, Michaël, Fukushima, récit d'un désastre, Paris, Gallimard, 2012

—, « De la Catastrophe considérée comme un des Beaux-Arts », Communications, XCVI/1, 2015, p. 119-135

—, éd., Dans l'œil du désastre : créer avec Fukushima, Paris, Thierry Marchaisse, 2021

Fournier, Éric, Paris en ruines : du Paris haussmannien au Paris communard, Paris, Imago, 2007

Garrioch, David, « 1666 and London’s Fire History : A Re-evaluation », The Historical Journal, LIX/2, 2016, p. 319-338

—, « Why Didn’t Paris Burn in the Seventeenth and Eighteenth Centuries ? », French Historical Studies, XLII/1, 2019, p. 35-65

Godin, Christian, « Ouvertures à un concept : la catastrophe », Le Portique, XXII, 2009, https://journals.openedition.org/leportique/1993

Gregory, Derek & Pred, Allan, Violent Geographies : Fear, Terror, and Political Violence, New York, Routledge, 2007

Hirsch, Joshua, After Image : Film, Trauma and the Holocaust, Philadelphie, Temple University Press, 2004

Jakob, Michael, La Fausse montagne : histoire d'une forme symbolique, Genève, MetisPresses, 2021

Joseph, Stephen, Urban Wasteland Now, Londres, Civic Trust, 1988

Keane, Stephen, Disaster Movies : The Cinema of Catastrophe, Londres, Wallflower Press, 2006

Körner, Martin, éd., Stadtzerstörung et Wiederaufbau. Zerstörungen durch Erdbeben, Feuer und Wasser, Berne, Haupt Verlag, 1999

Labbé, Thomas, Les Catastrophes naturelles au Moyen Âge, xiie-xve siècle, Paris, cnrs Éditions, 2017

Le Court, Isabelle de, Post-Traumatic Art in the City Between War and Cultural Memory in Sarajevo and Beirut, Londres, Bloomsbury Visual Arts, 2020

Loir, Christophe, « La chute des idoles à la fin de l'Ancien Régime : le cas de la Place royale à Bruxelles », dans L'Idole dans l'imaginaire occidental, éd. Ralph Dekoninck & Myriam Watthee-Delmotte, Paris, L'Harmattan, 2005, p. 231-242

Massard-Guilbaud, Geneviève, Platt, Harold L. & Schott, Dieter, éd., Cities and Catastrophes : Coping with Emergency in European History, Berne, Peter Lang, 2002

Mercier-Faivre, Anne-Marie & Thomas, Chantal, éd., L'Invention de la catastrophe au XVIIIe siècle : du châtiment divin au désastre naturel, Genève, Librairie Droz, 2008

Milliot, Vincent, « La police parisienne dans la tourmente : la bousculade de la rue royale et ses retombées (Paris, 30 mai 1770) », dans Une histoire de rigueur et de passion : saggi de Livio Antonielli Franco Angeli, éd. Stefano Levati & Simona Mori, Rome, Franco Angeli, 2018, p. 319-342

Mitchell, W. J. T., Landscape and Power, 1994, Chicago, University of Chicago Press, 2002

Moreau, Yoann, Vivre avec les catastrophes, Paris, Presses universitaires de France, 2017

Morgan, Luke, The Monster in the Garden : The Grotesque and the Gigantic in Renaissance Landscape Design, Philadelphie, University of Pennsylvania Press, 2015

Newman, Kim, Apocalypse Movies : End of the World Cinema, New York, St Martin's Press. 2000

Niget, David & Petitclerc, Martin, Pour une histoire du risque : Québec, France, Belgique, Rennes, Presses universitaires de Rennes, 2012

Paquet, Suzanne, Le Paysage façonné : les territoires postindustriels, l'art et l'usage, Québec, Presses de l'Université Laval, 2009

Pinon, Pierre, Paris détruit : du vandalisme architectural aux grandes opérations d'urbanisme, Paris, Parigramme, 2011

Quarantelli, Enrico L., Disasters : Theories and Research, Beverly Hills, Sage, 1978

Quenet, Grégory, « La catastrophe, un objet historique ? », dans Hypothèses, III/1, 2000, p. 11-20

—, Les Tremblements de terre aux XVIIe et xviiie siècles : la naissance d'un risque, Paris, Champ Vallon, 2005

—, « L'histoire environnementale : origines, enjeux et perspectives d'un nouveau chantier », Revue d'histoire moderne et contemporaine, LVI/4, 2009, p. 7-38

Ranft, Andreas & Selzer, Stephan, éd., Städte aus Trümmern : Katastrophenbewältigung zwischen Antike et Moderne, Göttingen, Vandenhoeck et Ruprecht, 2004

Réra, Nathan, « Paysages du désastre, territoires de la mémoire : photographier la nature au Rwanda », Études photographiques, XXXI, 2014, p. 1-17

Revet, Sandrine, « La rupture de l'événement : une anthropologie des catastrophes », Bulletin Amades, LXXXIV, 2011, https://journals.openedition.org/amades/1307

Ribouillault, Denis, « Tempêtes : de la philosophie morale à la foi catholique », dans Les Fables du paysage flamand au xvie siècle, Paris, Somogy, 2012, p. 120-23, 250-255

—, Rome en ses jardins : paysage et pouvoir au XVIe siècle, Paris, cths-inha, 2013

Sayag, Alain, Apocalypses, la disparition des villes : de Dresde à Détroit (1944-2010), Paris, Librairies Démocratiques, 2011

Tumarkin, Maria, Traumascapes : The Power and Fate of Places Transformed by Tragedy, Melbourne, Presses universitaires de Melbourne, 2005

Walter, François, Catastrophes : une histoire culturelle (xvie-xxie s.), Paris, Seuil, 2008

Warnke, Martin, Political Landscape : The Art History of Nature, Chicago, Presses de l'Université de Chicago, 2013

Weber, Max, Le Savant et le politique, 1917-1919, Paris, Plon, 1959

Zacharia, Gregory, After the Apocalypse : A Comparative Study of the Black Death, London Fire, and Lisbon Earthquake, mémoire de master, Saint Paul, Macalester College, 2018, https://digitalcommons.macalester.edu/history_honors/24/

Zack, Maria, « Rebuilding Mathematically : A Study of the Rebuilding of Lisbon and London », Nexus Network Journal, XVII, 2015, p. 571-586

Hiver 2026

HAR911F – Actualité de la recherche en histoire de l'art des XVIIIe et XIXe siècle
Professeure Peggy Davis
Mardi 9h30-12h30
Université du Québec à Montréal
Langue(s) d'enseignement : Français principalement (et selon la langue des conférencier.es invité.es)
Langue(s) de discussion : Français et anglais

Ce séminaire porte sur les approches actuelles des arts et de la culture visuelle des XVIIIe et XIXe siècles, qui contribuent au renouvellement des méthodologies traditionnelles de l'histoire de l'art et à la critique du discours canonique de cette discipline. La lecture et l'analyse d'un corpus de textes récents (de la dernière décennie) permettront d'apprécier comment l'histoire de l'art de cette période est aujourd'hui traversée par des questions de genre, de race et d'altérité ainsi que d'engagement politique et social. Cette période historique étant par ailleurs marquée par la prolifération des images et des nouvelles technologies visuelles, nous nous intéressons aux questions de média et de matérialité liées à la production artistique, mais aussi aux idéologies et aux conditions sociales et politiques qui rendent possible cette production artistique et sa réception. Le programme de lecture permettra de prendre les pouls de la recherche en histoire de l'art et de saisir les préoccupations actuelles des chercheur.es établis.es ou en voie d'établissement, mais aussi de stimuler la réflexion sur le livre monographique comme genre, en termes de stratégies d'écriture et d'organisation du propos, et comme support à l'expression d'un projet intellectuel complexe et de grande envergure.

Bibliographie

ABRAMOVICI, J, FERRANDO, S, GENAND, S, & LOTTERIE, F (2023), Dix-huitième siècle, « Normes et genres dans l'Europe des Lumières », 2023/1 n° 55.

ALSDORF, Bridget, Gawkers: Art and Audience in Late Nineteenth-Century France,Presses universitaires de Princeton, 2022.

AMANN, Elizabeth, Dandyism in the Age of Revolution : the Art of the Cut, Chicago / Londres, The University of Chicago Press, 2015, 288 p.

AMSTUTZ, Nina, Caspar David Friedrich : Nature and the Self, New Haven : Presses universitaires de Yale, 2020, 280 p.

ARASA, Yaelle, Davidiennes : Les femmes peintres de l'atelier de Jacques-Louis David (1768-1825), Paris, L'Harmattan, 2019, 210 p.

BAJOU, Valérie, Courbet. La vie à tout prix, Éditions Cohen & Cohen, 2019, 639 p. (UQAM Arts ND553 C9 B35. 2019)

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HAR7005 Problématisation du contexte artistique : Histoire de l'art et analyse du discours 
Professeur Emmanuel Château-Dutier
Jeudi 13h-16h
Université de Montréal
Langue(s) d'enseignement : Français
Langue(s) de discussion : Français et anglais

Dès 1924, Julius Schlosser a attiré l'attention sur l'importance de la littérature artistique. Qu'il s'agisse de la théorie, de la formulation d'une commande, du contexte des concours ou encore de la réception critique des œuvres, le discours occupant de fait une place centrale dans la création. Depuis les années quatre-vingt, de nombreux travaux se sont notamment penchés sur la critique d'art. D'autres ont plus récemment travaillé la question du lexique artistique. Mais le plus souvent, les textes sont envisagés par les historiens de l'art comme des sources qui sont utilisées ponctuellement à l'appui d'une démonstration ou pour documenter les objets.

Ce séminaire se propose de considérer le matériau textuel proprement dit en examinant les différentes stratégies d'analyse du discours qui peuvent lui être appliquées. La nouvelle histoire de l'art a largement eu recours à l'analyse critique du discours principalement dans le monde anglophone. Dans cette approche, il s'agit notamment de considérer les rapports de pouvoirs qui sont sous-jascents aux actes de langage. Dès le début des années 70, certains historiens ont cherché à mobiliser des approches formelles pour l'analyse du discours. Si l'analyse textométrique a produit de bons résultats dans le domaine de l'histoire politique, elle a très peu été mobilisée en histoire de l'art. Pourtant, ces dernières années, des changements fondamentaux sont intervenus dans la capacité d'analyser les textes par les chercheurs. Il est de plus en plus courant de voir des travaux portant sur des millions de mots ou de grandes collections d'ouvrages. Ces évolutions sont en partie techniques puisque la rapide expansion de l'internet a facilité l'acquisition de texte alors que dans le même temps la numérisation mettait à disposition de grands pans de l'édition. Mais elle est également méthodologique avec les évolutions de la linguistique informatique et l'émergence des humanités numériques qui ont développé su des outils, des modèles et des logiciels qui facilitent l'analyse des textes. Au-delà de la textométrie, de nouvelles méthodes fondées sur les grands modèles de langues sont récemment venues profondément bouleverser ces pratiques.

Bibliographie

À venir